Lino Nava regresa a sus raíces metaleras

Cuando alguien revisa la historia del rock mexicano, es inevitable encontrarse como protagonista de muchos capítulos a Lino Nava, compositor y guitarrista de La Lupita Quien en una entrevista para el diario La Crónica presenta su proyecto alternativo Recolector, al lado Tony Almont (vocalista de la banda dominicana Toque Profundo), con la edición de su álbum homónimo, mismo que renueva las bases del heavy metal en español. Para la creación de Recolector. Lino Nava y Tony Almont, contaron con la colaboración de músicos de diversas latitudes del planeta, como Frank Ferrer (Guns & Roses, Psychodelic Furs, Draco Rosa) en la batería, Rusty Anderson de la banda de Paul MacCartney en la guitarra, Ulises Lozano de Kinky en el Moog y el Hammond, Jorgen Carlsson en el bajo, y el mismo Draco como invitado vocal en “Invencible”. –Hoy, con todas las corrientes que existen (y aludiendo la diversidad de músicos invitados en su proyecto), ¿hacia dónde va el rock? –Es difícil saber por dónde va el rock cuando el termómetro en el que te fijas es el de la radio y la televisión, hay muchas cortinas de humo, pero cuando te fijas en las bases de lo que realmente está pasando en la calle, en las comunidades underground, y los estilos de música que no son del top ten ni de las listas de popularidad, pues resulta que sucede (la obtención de un buen rock). Yo si creo que la tele y la radio favorecen otros estilos de música, también creo que hay bandas muy buenas en el heavy metal, en el reggae, en el pop, pero al final es decir qué deseas y qué quieres hacer. Por eso el proyecto de Recolector, que ha costado mucho trabajo –cuenta–, sale en un momento especial, porque es disco de rock pesado, de metal en español, en un mar complicado, pero –piensa– eso mismo beneficia un poco la propuesta. –Con este material regresas a tus raíces de metalero, con el grupo Raxas, cuando ganaste un premio incluso como mejor guitarrista a nivel nacional. Sí, imagínate... mis compañeros de clase, mis contemporáneos eran Toño Ruiz, antes con Coda ahora con Qbo, los de Máquina Negra, Luzbel… además ver tocar a Raúl Greñas o a Chucho Corona, papá de Eloín Corona (Moderatto, Isis), son inspiración. A los 16 años eres una esponja y todo absorbes, tenía ganas de regresar a mis raíces, pero de alguna manera no regrabar algo que ya había hecho, sino quería sentir cómo canciones de rock pesado en español podían sonar a nuestro 2010, porque tampoco creo tanto en la nostalgia, en repetir algo que ya hiciste y (entonces) hacer un proyecto que tuviera el color de 2010. Por eso mismo, cuando conoce a Tony Almont, narra, fue muy refrescante porque éste venía de una historia similar, pero en el Caribe, en República Dominicana, “él se las vio negras, imagínate, en la cuna de la bachata y el merengue hacer rock pesado… entonces de alguna manera nos identificamos, compusimos las canciones y estamos muy contentos de que por fin estén en estado físico”. –En una gira con La Lupita por República Dominicana conoces a Almont, pero… ¿qué los fusiona?, ¿talento llama a talento? –Yo creo que cuates llaman cuates, hay gente con la que creciste y quizá de niño no te identificabas y de adulto sí… a fin de cuentas deben de haber intereses comunes, siento que la clave en el proyecto de Recolector es Draco Rosa, ha sido un amigo y una inspiración de hace muchos años. Nos encontramos en el Palacio de los Deportes cuando fueron ahí los Premios MTV, vino a mi casa al día siguiente, le mostré algunos demos y dijo: “vamos a grabarlos, está Phantom Box, mi estudio en Los Ángeles”, y luego dijo “esta rola me gusta, ésta está medio larga”, hizo un par de comentarios, pero al coincidir en querer hacer un disco de rock pesado en español, se fueron sumando aliados…” En ese sentido, Nava dice que el primero fue Draco, después Frank Ferrer, quien “un día me llama y me dice ‘voy a ir a tocar al DF, al Palacio de los Deportes, te mando las invitaciones, te dejo en la taquilla tus acreditaciones y demás’. Llego y es Guns N’ Roses, ¡wow!, y entonces ver a Frank salir a tocar con Axl Rose la primera rola ‘Welcome to the jungle’ me fui de espaldas… aunque me encanta la idea de desmitificar a los grupos y a la gente que respetas y aterrizarlos. Quizá porque a lo largo de los años en que llevo con una lira colgada, pues me he dado frentazos, una rueda de la fortuna, entonces eso te ayuda a aterrizar y te hace pensar ‘estamos aquí por el rock and roll’ y tratar de hacer lo mejor que uno puede y dejarse de ma…, de frivolidades. Este proyecto tiene que ver con cierto factor de riesgo, lo que cuestionabas del rock, pero arrieros somos…”.

Enviado el: 21-06-2010 - Leido: 42 veces